18 de diciembre de 2012

Coursera: Un Aula Mundial

Internet es capaz de romper las murallas más altas de la humanidad; primero el telégrafo unió a nuestros continentes, con el teléfono la información se aceleró, con la globalización la sociedad mundial empezaba a ser más pequeña y hoy con el Internet soy tan igual como aquel muchacho de Oslo y el otro del norte de Africa. ¿La educación a través de Internet es posible? ¿Funcionará el e-learning? Esas preguntas ya quedaron en el pasado.

Tenemos Google Hangouts. Hacemos videoconferencias y todo :D


Hay una página que ha nacido en octubre del 2011 con un propósito único: mover la educación mundial mediante cursos gratuitos alrededor del globo y el único requisito es hablar inglés.

A través de las redes sociales me entero que había una página Coursera que expedía cursos gratuitos (pero enserio GRATUITOS) que, hoy día sigue creciendo a un ritmo desesperante. Cuando este proyecto on-line empezó se hablaba de unos 5000 estudiantes en 2 cursos de dos universidades; hoy, un año después  son más de 2,000,000 de estudiantes alrededor del mundo con más de 200 cursos y alrededor de 50 universidades de las más prestigiosas del mundo entre ellas el MIT, Stanford, el Instituto Tecnológico de California, Yale, Cambridge, Oxford, Harvard entre otros; ¿que tipos de carreras? Van desde Ciencias Sociales, Derecho comparado, Arte hasta matemáticas aplicada a todo tipo de situación, economía y seguridad informática. 

Uno se encuentra con un universo infinito de posibilidades y de paso (como este servidor) empieza a hacer amistad con aquellas personas que ni siquiera en nuestros más recónditos sueños imaginamos conocer, había sido que alguien del norte de Checoslovaquia le gustaba la literatura latinoamericana por ejemplo.
Mi profe diciendo una gran verdad. (Foto de la clase virtual)

Si vos no sabes que hacer en estas vacaciones o si tiene un tiempo libre que no sabe como explotar ya tiene una recomendación. Aprovechelo, no solo por que es gratis, sino que un conocimiento que suma, a pesar de lo relativo que sea, es un conocimiento adquirido y hoy estamos en la era del conocimiento.

Estos son los ejercicios que son más fáciles que levantar en un boliche.

23 de noviembre de 2012

El evangelio según Los Simpsons

Cuando tenía 10 años vi por primera vez un episodio de Los Simpons y fue cuando me convertí en un fanático pasivo de la serie; mis padres, preocupados por las intervenciones de los gluteos de Bart Simpsons creían conveniente sentarse a mi lado a ver conmigo; hoy ellos también son fanáticos de la serie pero lo que muchos ignoran es el mensaje final que deja Los Simpons siempre: como el ser humano ve a Dios.

Parecerá una conclusión algo descabellada e incluso muchos religiosos han dicho que este programa es satánico e incluso aborrece a las costumbres y buenos modales; pero no lo vio así Marcos Pinsky, periodista religioso de diversos medios de comunicación de EEUU, quien afirma que Los Simpsons más que ningún otro programa esta atestado de elementos religiosos. "Homero es un clásico cristiano - explica- que no mide su inferioridad con Dios" refiriéndose a un episodio que cuando llegó el fin del mundo el único sobreviviente fue Homero y este solicitó a Dios que su familia sea salvada a lo que el Omnipotente se negó. "Te has ganado un enemigo poderoso", replicó Homero.


 Bart es el estereotipo que usa a Dios solo cuando lo necesita y esto está probado en un episodio cuando Bart y Lisa son rodeado de campesinos armados quienes le dicen apuntándolos con escopetas: sus últimas palabras; "Señor, fulmina a todos quienes vivan en estas montañas" fue la petición de Bart. Podemos analizar todos los personajes pero de eso se encarga el autor.

El libro pisa fondo y analiza cada uno de los programas de Los Simpsons extrayendo un fruto que hasta ahora parecía no tener: un gran elemento teológico y un gran componente humoristíco que al parecer son agua y aceite pero de alguna manera Mike Scully, Dan Castallaneta y todo ese equipo detrás de la serie más longeva de Fox han logrado que no pierdan agregando que el libro sigue esa misma linea para que el lector se sienta ameno y eche carcajadas muy seguidas cuando lo lea.
el autor reflexionando el Evangelio

La risa es uno de los remedios que recomienda la paganidad de Homero, el budismo de Lisa o el cristianismo perfectirijillo del Señor Flanders y debemos usarlo mucho más seguido. Este libro es un recomendado para tu fin de semana. 

Imaginate que el capítulo 3 de la Temporada 4 "Homero el Hereje" es objeto de estudio en las Facultades de Teología de todo el mundo. Un análisis en el libro que para que te cuento.

14 de noviembre de 2012

KISS en Asunción: the hottest band hizo arder el Jockey.

KISS por pirmera vez en Paraguay demostró en Asunción porqué se lleva el título de "the hottest band in the world" con 25.000 almas presentes y poseídas por lo mejor del rock and roll de comienzo a fín.
Fotografías: Maria Luisa Allende.
















La noche rockera empezó a las 21:00 hs con el grupo nacional Pornostars que despertó los ánimos con su potente rock noventoso y  sirvió de entrada para el épico concierto que veía venir.

















Luego de una media hora de espera y ansias acumuladas, las luces se apagaron, los gritos despertaron de las gargantas de los miles de presentes y el show no podía hacerse esperar. KISS ya estaba en el escenario, Gene Simmons, Paul Stanley, Tommy Thayer, y Eric Singer efectivamente estaban delante de nuestros ojos con la indumentaria, maquillaje, potencia y parafernalia característicos de sus shows desde sus primeras épocas. 
"Detroit Rock City", "Shout it out loud" y "Calling Dr. Love" consumieron las ansías enardecidas de un público que venía esperando semanas por este monstruoso concierto. Paul Stanley saludó y desafió a ser los número 1 frente a los shows que tuvieron en Argentina y Chile, y el público aceptó sin dudar. 

"Tonight is the night!" reafirmó, y llegaron los estrenos del nuevo disco del grupo, "Hell or Halleluyah" y "Wall of Sound" que fueron bien recibidos. 

"Hot, hot, hotter than hell..." es como continuo todo, con enormes pantallas LED en el fondo y al costado del escenario con imágenes altísima calidad, mucha pirotecnia y provocación de Gene y Paul al público que se dejó seducir.



"I love it loud" conquistó con la intensidad de todo un clásico, seguido del turno de Tommy, the spaceman en vocales cantando "Outta this world" con imágenes cósmicas de fondo para imaginarnos el viaje.

Un solo de guitarras y baterías acompañado de los efectos de la parafernalia nos dejó pasmados apoderándose de nuestros sentidos y arrojándonos frente al mismo "God of  Thunder and Rock and Roll" iluminado por luces verdes mientras escupía sangre a su alrededor y ansiaba devorar nuestras fuerzas. Un momento único e inolvidable para los más fanáticos.




Una seguidilla de clásicos del grupo avivó aún más la euforia, entre ellos "Pshyco Circus", "Love Gun", "War Machine" y un clásico venido del primer álbum de estos monstruos "Black Diamond" que llegó en el momento exacto.

Al tiempo del encore, todo el jockey gritó "¡NO!" y no se demoró una vuelta explosiva al escenario de estos 4 gigantes del rock and roll. "Lick it up", "I was made for loving you" y "Rock and Roll all Night" se encargaron de hacer estallar todos los parlantes,  las gargantas y emociones. 


La satisfacción del público era extrema llegando al final gracias al rock and roll de estas leyendas que nos hicieron vibrar por más de una hora y media pura de locura. El público siguió cantando "I wanna rock and roll all night and party every day" aún cuando ya se habían retirado del escenario y la pantalla nos confirmaba que nuestro delirio por KISS es correspondido. 

Y si queres ver más increíbles imágenes de este conciertazo anda a nuestro Fan Page!

Freakonomía, la nueva rama de la economía

Mucho de nosotros, odiamos los números y tal vez con justificación. Nuestros profesores de matemática a veces competían con los números para ver quien impulsaba más argelería y medio de aquella puja, perdíamos nosotros. ¿Que pasaría si te cuento que un sector de la economía se dedica a buscar factores relacionados a cosas que sabías y cosas que no sabías pero tenes certeza de que puede ser? Si te dijera que la prostitución cayó por causa del feminismo, ¿me vas a creer?; si te dijera que un terrorista ganaría mucho dinero asegurándose en una compañía, ¿me tomarías enserio?. Si te quedaste pensando, bienvenido a la freakonomía.

Es algo nuevo y poco impensado a primera vista pero es lo que Steven Levitt y Sthephen Dubner, el primero profesor de economía y el segundo periodista del New York Times nos ofrecen, explorar un mundo en el cual se divide según los mismos en bueno, malo, feo y superfreaky.

Los autores, insatisfechos por dividirlos en la misma introducción lanza un desafío debatible al lector: ¿Sabía que el maltrato a las mujeres en la India disminuyeron en casi 17% gracias a la televisión y en específico gracias a los arquetipos de las series y novelas de la exitosa mujer occidental? Cuando este servidor leyó, pensó que era una tomada de pelo. Más equivocado imposible y tiene sus explicaciones pero no me detendré.

Y uno busca más y se encuentra que el cambio climático no empezó ya en el siglo XVIII y no gracias a las potencias industriales sino a un problema mayor: no tampoco es la contaminación ni el mal uso del agua, son los caballos. Sí, así es, ¿nos joden? No, explican que 200,000 caballos urbanos producían 2,000 toneladas de estiercol, que contiene metano, potente gas del efecto invernadero.
un profundo admirador de la freakonomía

¿Sabes cual es el mayor enemiga de la prostituta? No, no la policía ni tampoco los chulos, menos las pandillas, son las mujeres que practican el sexo sin cobrar; ¿sabe usted que la prostitución es el mejor empleo para una mujer? Con toda la energía positiva de que encuentren diversión y cultura en un libro recomendado. Freakonomics parte I y Superfreakonomics parte II.

13 de noviembre de 2012

Revelaciones sobre los Beatles según Paul McCartney

Mientras en Paraguay una fiebre de KISSmanía arrasa las calles, una noticia que recorrió el mundo abrió nuevamente una caja de Pandora de mitos donde muchos fanáticos del legendario grupo The Beatles tienen nuevas noticias: Yoko Ono no fue la culpable de la separación.

Tiempo atrás, en un legendario abril del año 2012, en el Defensores del Chaco, un ex-beatle ha pisado esta tierra iluminandonos con la magia ilimitada que nació en Liverpool; esa magia, en una entrevista realizada con el legendario periodista David Frost le ha sacado una confesión que, para bien o para mal, ya está haciendo eco en las redes sociales y repercutiendo a los panelistas de la farandula internacional. Haciendo un recuento rápido, David Frost es el responsable del proyecto "Nixon-Frost Interview" donde el ex-presidente de Estados Unidos confesó (¿involuntariamente?) sobre Watergate; hasta hicieron una película.

Esta segunda entrevista (la primera tuvo lugar en el año 1967 con el mismo) trae un martillo que rompe mitos. "Yoko no fue la culpable de nuestra separación, nosotros nos separamos por que sí", expresa Paul McCartney al entrevistador añadiendo que "Imagine probablemente no se hubiera escrito sin Yoko, quizás la música, la inspiración, todo lo que significa ese himno se inspiró en ella".

Trae a colación su vida como abuelo, su vida familiar entre otros cientos de temas pero sin lugar a dudas su relación con John Lennon será la piedra angular de esta entrevista que será transmitida el día 9 de Noviembre con el estilo antiguo de David Frost (entrevista Nixon Style le dicen) en el canal Al Jazeera, en el cual está trabajando desde el año 2006. ¿Te lo vas a perder?

Para entrar en calor recordemos aquellos tiempos mozos de Sir David Frost con el joven McCartney:

1 de noviembre de 2012

Vuelve la Zombiemanía: 2da. Edición del Zombie Walk Asunción

Vuelve la zombimanía a las calles céntricas de Asunción, la cita para la segunda edición del Zombie Walk es este sábado 3 de noviembre, el acceso el libre y gratuito, y si vas no te olvides de llevar alimentos no perecederos y cerebros por supuesto.



Este es un evento internacional artístico y solidario que les permite a los participantes representar a auténticos muertos vivientes que recorren la ciudad cojeando o hasta arrastrándose con la mirada perdida, sin sentir calor, dolor o cansancio, gruñendo y gimiendo en busca de conciencia.

La participación será gratuita, y por ser un evento de carácter solidario estarán recibiendo donaciones de alimentos no perecederos destinados para niños en situación de calle, albergues y comedores.

El punto del encuentro zombie será en "La Escalinata" a la perdición (Antequera y F. R Moreno) a partir de las 3:00 pm. Se partirá hacia la Plaza Uruguaya a las 6:00pm, el rumbo macabro continua por Palma hasta la calle Independencia Nacional girando a la derecha con destino a la Catedral Siniestra de Asunción, hacia la Plaza de las Armas, luego al Parlamuerto, Cabildo y Congreso.


El Zombie Walk continuará después para los muertos-vivos interesados en busca de más cerebros en Jack Bar (sobre Cerro Corá).

¡Zombies! a practicar los gruñidos, preparar los disfrazes y a disfrutar de la zombieterapia. En busca de jugosos cerebros por las calles desoladas del centro de Asunción. Zombificarse una vez al año no hace daño.  Advertencia: ver el sgte. video aumentará sus ansias por devorar cerebros humanos:

14 de septiembre de 2012

El Jazz suena en el Festival del CCPA hasta el sábado

El jazz está celebrando en el XV Festival del CCPA desde el jueves hasta este 14 sábado, brindando lo mejor del género en manos de destacados músicos nacionales, regionales e internacionales. 



Las entradas tienen un costo de Gs 15.000 y se pueden adquirir a través de la Red UTS y del Teatro Municipal. Los conciertos de los días 13 y 14 iniciarán puntualmente a las 20:30 horas, y el del sábado 15 a las 20 horas.

El anfitrión de la casa será el CCPA JAZZ QUARTET, la representación paraguayase complementara con Germán Lema Septet, y desde la ciudad de Encarnación el dúo denominado The Blues Reporters.

Este año participarán invitados de los Estados Unidos como el virtuoso vibrafonista Warren Wolf y el pianista Joe Cartwright, Del Brasil se suma el Tributo a Nat King Cole.


Luis Salinas & Banda, músico argentino cerrará el Festival; y por primera vez en este escenario internacional, de Chile a través de Cristian Cuturrufo Quinteto, una de las figuras más destacadas del jazz en Chile.

Clases Magistrales en el Teatro de las Américas: serán en el Teatro de las Américas del CCPA, el jueves 13 con una clase sobre Técnicas de improvisación jazzística, a cargo de Germán Lema; y el viernes 14, con la presencia del Cuarteto del pianista norteamericano Joe Cartwright.  Ambas desde las 14 hs con acceso libre y gratuito.

Idillicah comparte toda su discografía contigo, vos pones el precio.

La banda Idillicah comparte en esta estupenda promoción su discografía completita contigo en un link de descarga y vos decidís el precio que te parezca, desde 0$ hasta lo vos quieras.



Idillicah empieza como banda en el 2007, con el lanzamiento del single "Two Coins for the Ferryman" como un proyecto músical global entre Marcos Codas y Carlos Pintos. En el 2008 lanzo un EP; en el 2010 lanza su album "Rebirth of the Future"; y de nuevo en el 2011 a traves del sello Escoces Azreal Records. Y a fines del 2011 lanza un EP acustico, grabado en sesiones "en vivo" en el estudio de practica.

Lo recaudado en esta promoción será utilizado por la banda para financiar la pre-producción de su siguiente disco, que está planeado ser lanzado el próximo año.

La discografía está disponible para su descarga AHORA, en el formato que elijas, en el sitio de BandCamp de Idillicah:  http://idillicah.bandcamp.com/y no te olvides que al descargar el material vos le pones el precio que te parezca, y si te gusto tenes que disfrutar de la música de este grupo compartiendo con otros! 




La discografía consiste en:

Marcos y Charlie de Idillicah,
1. "Two coins for the Ferryman" (Single) (2007): grabado con colaboración de la vocalista Paraguaya Dayana Urunaga, y el guitarrista Canadiense Evan Brennan. Utilizando la mitología Griega como inspiración.

2. "Shining Light" (EP) (2008): El primer lanzamiento de metal sinfónico con voces soprano femeninas Paraguayas, En este EP sería la primera mezcla de voces de ópera con metal que marcaría la evolución de Idillicah.

3. "Rebirth of the Future" (LP) (2010): presenta casi 2 años de trabajo en colaboración con mas de 10 artistas de todo el mundo. Cuenta con las 10 canciones del lanzamiento original, más las 3 canciones bonus de ambos lanzamientos.

4. "Acoustic sessions at Black Door Studios" (EP) (2012): grabado en vivo en varias sesiones en el 2011, Incluye 4 canciones grabadas sólo con guitarra acústica y voz, 3 covers y una versión acústica de "Gone". 

Ahora sólo resta de disfrutar de la música de Idillicah, ayudarlos a seguir produciendo más material si te gusto y compartirlo!

11 de septiembre de 2012

Hoy se estrena 'Trinidad' corto paraguayo de terror

Esta noche se estrenará el cortometraje 'Trinidad', del género terror en el marco del 21° Festival Internacional de Cine 2012.



El estreno de este corto dará una temprana apertura a la agenda del Festival Internacional de Cine que comenzará oficialmente desde este jueves 13, aquí pueden ver el programa

Hoy será presentado en tres funciones gratuitas en el Villamorra Cinecenter:  a las 20:00,  20:40 y la última a las 21:20 hs. 

Esta es una excelente oportunidad de conocer el trabajo en el genero de terror en el cine nacional, el cual no ha sido muy explorado aun. Y es por esto bastante alentador para los fanáticos de las películas de terror encontrar algo nacional en el menú.

Luego de la última función el staff de Trinidad estará en el salón-oficina del Festival de Cine en el Shopping Villamorra, frente al Bowling, para una sesión de preguntas y respuestas con el público y la prensa.



Trinidad es un cortometraje de ficción del género terror realizado en Paraguay, en las ciudades de Asunción, Aregua y Mariano Roque Alonso. Se inspira en unos extraños casos de posesión sucedidos en el interior del país y nació como Work in progress de un largometraje de Terror.

Sinopsis: Paola, una joven periodista, viaja a un pueblo del interior llamado Trinidad para entrevistar a una niña que supuestamente se encuentra poseída. Algo sucede durante la entrevista y Paola ya no será la misma. De vuelta, en la soledad de su casa, algo la acecha.

10 de septiembre de 2012

'Beatles en Violín' en el Teatro Municipal

Más eventos se suman en la agenda de la beatlemanía, esta vez se presentará un tributo inédito en su formato a esta mítica banda denominada "Beatles en violín" a cargo de Luis Álvarez en el Teatro Municipal.



El sensacional concierto tendrá lugar hoy, lunes 10 de septiembre y mañana 11 desde las 21:00 hs en el Municipal, y contará con la presencia de más de 25 destacados músicos en escena, con invitados especiales y más de 30 temas interpretados en vivo en una forma inédita.



Las entradas están en venta en la Red Uts y en la boletería del teatro:
  •  Paraiso: Gs. 55.000.
  •  Tertulia: Gs. 110.000.
  • Platea: Gs. 160.000.
  • Palco VIP: Gs. 320.000. (este sector incluye refrigerio, champagne, vinos, bocaditos, mesa de quesos).

6 de septiembre de 2012

Beatles para rato: 'Beatles Forever' en el BCP

El pasado miércoles 5 de septiembre se realizo el evento "Beatles Forever" en el cual el grupo nacional "La Banda en Fuga" junto con el creador de Beatles Sinfónico en el Paraguay: el maestro Saúl Gaona y el Cuarteto de Cuerdas y otros invitados rindieron tributo a los legendarios "The Beatles" en el Teatro de Convenciones del Banco Central del Paraguay, a beneficio de la Fundación Adextra. 


La banda integrada por Jorge Sosa (guitarra y voces) y Oscar Ovelar (bajo eléctrico y voces), July Riquelme (guitarras), José Farias (teclados) y Gustavo Caballero (batería). Deleitaron al público con 40 temas que incluían lo mejor del repertorio, desde sus inicios: "Twist and shout", "I saw her standing there", "Please please me", "A hard day's night,  "And I love her", "In My life" hasta la separación del grupo: "Something", "Let it be", "Get Back", "The long and Winding Road". También dieron lugar a temas de los integrantes como solistas, "Imagine" "Give peace a Chance", "No more lonely nights", "Live and let Die" entre otros.

Con invitados especiales como Oscar Fadlala (pianista y arreglador) , Vicky Codas (Voces) y Nino Gavilán (guitarra) sellaron una noche beatle estupenda.

2 de septiembre de 2012

Charly García & The Prostitution en Buenos Aires: reencuentros estelares

Este pasado miércoles 29 de agosto se vivió la primera de las tres citas del icónico y talentoso compositor Charly García en el estadio Luna Park en su tour 60x60, las siguientes fechas serán el martes 4 y el jueves 6 de septiembre.

Eran las 21:30 hs se apagan las luces, en las pantallas un vídeo en el cual entrevistan a Charly y éste habla con devoción de Marilyn Manson, el propio Manson, en algún lugar del mundo, le responde; juntos hablan por teléfono, tienen una charla corta pero amena halagándose el uno al otro.

Al rato, luces encendidas y pisa el escenario el mítico Charly "con unos lentes oscuros, un sombrero, la cara pintada de blanca y los labios rojos" y su banda "The Prostitution" también uniformados con el mismo saco verde militar y con brazaletes con el logo de "Say No More" a lo Lennon o Waters. Arrancan y sacuden el ambiente con "Rock and Roll Yo”. Buenas noches Luna Park, la receta para el día de hoy es rock and roll, tango y una pátina de música clásica. Esto es Charly and The Prostitution, les daremos nuestro corazón, ojalá que los latidos sean suyos”. “¡Say no more!" dirigiéndose a los fans a quienes considera como aliados.


Prosiguen con el tema suigeneriano a modo intro-instrumental "Tango en segunda" acoplando con "El Amor espera". Un Charly que se paseaba de lado a lado, extendía sus brazos contagiando toda esa fortaleza de sus 60 años, y se sentaba sobre su kit de teclados y sintetizadores para explotarlo y deleitarnos a su manera. A continuación. “Cinema Verite (intro)" con "Yendo de la cama al living" y "Plateado sobre plateado".

Para sorpresa de todos y hasta del propio Charly quien anunció previamente "esperábamos a Nito Mestre pero no pu...", interrumpido y sorprendido por el público que apuntaba al mismo Nito. "¿Viniste entre el público vos que sos una estrella? ¡Subí!, "la mitad de Sui Generis, ¡y en el Luna Park!", exclamó, en referencia al histórico concierto-despedida del dúo en el mismo escenario, hace 37 años, interpretaron juntos “Instituciones"


Llega el momento de "Rezo por vos" (uno de los temas que compuso junto con Luis Alberto Spinetta y lo dedicó a "Gustavo Cerati, que está dormido, pobrecito" sentenció. Un García que suelta de a poco la lengua y el cuerpo moviéndose de lado a lado continua con “Promesas sobre el Bidet”, luego bromea con un teléfono de juguete que tenía sobre sus teclados, suena y lo tira, justificando su no adaptación a la tecnología celular, sigue Canción de 2 x 3" un dúo con el perfecto y fundamental acompañamiento de “Rosario Ortega”, “Anhedonia” y “Asesíname” parafraseando a “The Beatles” (“All you need is love”) coreado con fuerza dejando así a pleno el delirio de la tribu charlyana.


Momento del intervalo en donde proyectan un fragmento de la película "Un perro andaluz" de (Salvador Dalí y Luis Buñuel). A continuación más sorpresas. "Es un hermano que compartió casas conmigo", dice Charly en referencia a David Lebón, co-fundador de Serú Girán. "Qué estrella que es, ¿no?", pregunta Charly mientras su invitado se acomoda la guitarra después de hacerse esperar por un largo rato. "Por eso disolvimos Serú", bromea. "Sueltate rock and roll" y "Seminare": uno de los temas más coreados de la noche, fueron los aportes del guitarrista agradeciendo “por esto y lo otro”, “de nada mi amor” responde un Charly agradecido. 



Este García que confundía a todos hasta a sus propios asistentes por supuestos cambios del set-list. Sigue “Fanky” y con "Piano Bar" vino la falsa despedida. De vuelta al escenario, interpretó "Venus" definiendo a ésta como “una canción nueva, mitad mía y mitad de Marilyn Manson", a continuación “Cerca de la Revolución”, “Influencia”, "Eiti Leda", “Pasajera en trance”, “Waitinˈ, "Demoliendo hoteles", "Los Dinosaurios" y "No toquen". Viene el cierre con la intro previa de “La grasa de la capitales” con "Me siento mucho mejor" que más que canción es un mensaje.

“Díganle a sus amigos que no estoy loco. Si estuviera loco no podría hacer todo esto. Hacer esto no es fácil..." dijo en algún momento y las últimas palabras de Charly fueron "que Dios los bendiga, si es que existe”. Redondeando el recital, termino la nota con un dicho de Luis Spinetta en referencia a Charly: “Bajó al infierno, se cagó a trompadas con los demonios, y volvió”.

30 de agosto de 2012

Esta noche Blackout hará tributo a Scorpions en Kilkenny

Si sos de los que estás esperando ansiosamente por el concierto de Scorpions en Paraguay, esta noche en Kilkenny hacen ambiente con un tributo a la banda alemana de la mano del grupo BLACKOUT





Además de un buen show con los clásicos de Scorpions, se sortearán entradas para su concierto de ese 17 de setiembre, y habrán descuentos del 15% en las entradas toda la noche.


La entrada es libre y el tributo estaría empezando aproximadamente a las 23:00 hs, y para no quedarte sin lugar podes hacer tu reserva al 609-688.

7 Cajas de realidad paraguaya en jopara

Aprovechando que continua la fiebre de  7 cajas, no puedo dejar de escribir mi impresión sobre esta película nacional que se transformó en una de mis favoritas.

Después de 19 días de su estreno, más de 90.000 personas ya vieron lo que había en las 7 cajas, y ese logro no es para menos, porque a muchos todavía les vence la pereza a la hora de ir al cine.



Sin embargo ese no fue el caso de 7 cajas, con funciones llenas y filas largas para ingresar a las salas del cine, y personas que fueron a verla más de una vez.

Como en nuestro país pocas veces nos encontramos con que una producción local tenga tanta repercusión uno naturalmente se podría preguntar: ¿qué hizo de 7 cajas un boom?

Una parte de su éxito puede deberse a la admirable estrategia de marketing para llamar nuestra atención, con la consigna ¿qué hay dentro de las 7 cajas?, pero una vez dentro de la sala de cine a uno lo atrapa su trama, y el boca a boca de lo bueno que estuvo la película empieza.


Es que 7 cajas engloba en menos de 2 horas un mundo tan nuestro, tan paraguayo, con personajes que parecían desplazarse naturalmente por lo que sería su día a día normal en los pasillos del Mercado 4.

La trama realmente te atrapa desde el inicio llevándote a empatizar con las situaciones que vive cada personaje y atraparte en cuando uno de ellos podía verse en una posición peligrosa. Mercaderas, carretilleros, coreanos, árabes, travestís, policías panzones, corrupción, necesidad, amor, todo encerrado en una historia dentro del Mercado 4 en el 2005.

Creo que es necesario destacar como los actores encajan naturalmente en sus personajes, comenzando por Víctor el protagonista y encargado de transportar las misteriosas cajas. Y este elemento hizo que el argumento cobrará fuerza a medida que avanzaba ante nuestros ojos. Además, el jopara le dio un toque particular, con frases que sólo en guaraní tendrían ese tono jocoso y seco. Y hasta el 'Huye Hermano' grabada para la película por Revolber, se ajusta perfectamente en este universo.


Esta película sabe como transmitir en nuestra particular mezcla de idiomas, el jopara, de paraguayo a paraguayo, una realidad palpable. Nadie va salir del cine sin sentirse próximo o hasta identificado aun cuando estamos hablando de una película de ficción.

Si la viste, creo que sabrás de lo que estoy hablando, sino la viste aún te recomiendo que vayas apenas puedas, vale totalmente la pena.

23 de agosto de 2012

Dream Theater en Buenos Aires: virtuosismo en su máxima expresión

Un post de: William Caceres

Este es mi primer aporte al blog, me tocó la difícil tarea de retratar todo el despliegue de virtuosismo de Dream Theater en su presentación del 20 en Buenos AiresHaciendo un juego de palabras el Luna Park se convirtió en el teatro de los sueños, una vez que el grupo neoyorquino pisó tierras argentinas de nuevo. Los conciertos en ambas fechas (19 y 20) se centrarían en dar a conocer en vivo su más reciente trabajo "A Dramatic Turn Of Events" también homónimo del tour, Mucha variación no hubo entre las dos presentaciones.





"Dream is Collapsing" (de Hans Zimmer) sí, la misma de la película "Inception" empezó a sonar, cuando eran alrededor de las 21:35 pm, a la par se proyectaba una animación en tres pantallas en forma de cubo que conformaban la escenografía.

"Bridges in the Sky" fue la canción con la que abrieron, la cual con su característico poderoso riff desataba la locura colectiva. Al mismo tiempo se proyectaba una animación con el personaje-payaso del álbum "A Dramatic Turn Of Events" recorriendo sobre un monociclo en el desierto, atravesando equilibradamente las nubes sobre un cable y, claro, en un puente.


Le siguió "These Walls", donde el virtuosismo emanaba de los 5 miembros a continuación un anuncio del vocalista, James Labrie: “Espero que estén listos, porque les tenemos un largo setlist”, prosiguió con un coreado estribillo "Build Me Up, Break Me Down", "This is the Life", "Caught In A Web" y "Lost Not Forgotten" con un Labrie que iba de lado en lado del escenario mientras cantaba, provocaba energía y levantaba los brazos de la multitud en todos sus sectores. Frente a una batería impresionante a la vista, Mike Mangini nos sorprendió a todos con un solo donde demostró la gran calidad profesional y talento que posee. 

Seguido del tema "A Fortune in Lies” del álbum debut de la banda llegó el momento desenchufado de la noche, con luces tenues y un par de sillas, se acopló al escenario un cuarteto de cuerdas (tres violines y violoncelo) para un breve set acústico con las canciones “Wait for Sleep” y “Far From Heaven” Labrie que hacía sentir su voz melodiosa con un perfecto acompañamiento de Rudess.


Llega el momento de "Outcry" una gran obra maestra del álbum reciente con letra e imágenes que retrataban la difícil situación bélica en el Medio Oriente. Con un público ya completamente entregado que en algún que otro momento no se movía y quedaba estupefacto observando hipnotizado el virtuosismo de los músicos, ovacionando cada final de los temas. Le toca el turno a Jordan "el mago" Rudess y su kit de teclados giratorios con un solo que enloquecía con cada maniobra que hacía con su set de teclados, culminado el solo viene el tema "Surrounded" con ritmos cambiantes, un John Myung que simplemente es él, siempre muy energético envolviendo la atmósfera con el bajo. Después volvió la explosión con "On the Backs of Angels", "War Inside my Head" y "The Test that Stumped Them All" interpretaciones con ritmo brutal muy contundentes. 

Llegó lo sorpresivo y original: el previo solo de Petrucci para 'The Spirit Carries On', casi 10 minutos de delirio de 6 cuerdas, bien progresivo y espacial con el acompañamiento sensacional de Rudess. Abajo el vídeo del solo  John Petrucci & Jordan Rudess (19 de agosto).


A continuación del emocionante bloque de canciones vino la falsa despedida del show con “Breaking All llusions” con este sublime final, el grupo se despedía de suelos argentinos, prometiendo un pronto retorno. La canción encargada de cerrar fue el clásico "Pull Me Under" la cual fue coreada por el público con toda la fuerza posible, haciendo gala a una honrosa despedida. 

Con aplausos y halagos terminó el concierto de casi tres horas devastadoras de Dream Theater que una vez más impuso su sello en Luna Park, realmente es difícil no quedar impresionado por el ensamble de Dream, con sus integrantes que individualmente son exquisitos músicos y que en equipo desbordan una maestría tremenda, demostrando que la calidad sigue intacta durante casi 25 años de experiencia sobre el escenarios. Esperemos que siga con ese ritmo de crear música y giras mundiales. Y esperemos que en algún momento se fijen en esa nación que está progresando en la materia en conciertos en los últimos años, llamada Paraguay, no?

P.D: grata sorpresa para los fans que no fueron y los que fueron partícipes, saldrá un DVD/BLU-RAY de un recopilado de las 2 presentaciones en Bs As.

20 de agosto de 2012

Festival Mack V todo un éxito: imágenes y vídeo.

El fin de semana el Centro Cultural Unace estuvo repleto de fanáticos con cosplays y muchos aficionados a los comics y el anime, en total en ambos días el MACK V reunió alrededor de 4000 personas, siendo todo un éxito.

"Una de las mejores ediciones", fue la opinión en general, realmente se portaron los organizadores, los que participaron cosplays muy trabajados y buenas presentaciones, y el público en sí que en su mayoría asistió a los dos días del evento. Un pequeño detalle a mejorar sería el sonido en el polideportivo, pero dejando a un lado eso estuvo excelente.

Acá les va un vídeo hecho por el equipo de Akasha Blog que te da un paseo fugaz y completo por todos los stands del Mack, y por supuesto también te mostramos fotos de lo mejor del Mack en nuestro Fan Page.


16 de agosto de 2012

Mack V: todas las actividades, mapa de stands y sorteo de entradas!

Cada vez estamos más cerca del Mack V, y las preparaciones continúan tanto de los organizadores y de los cosplayers, que prometen que esta edición será una de las mejores.



Para tratar de hacerlo sencillo y para que no se pierdan de nada abajo les dejó los programas de las actividades para el sábado y domingo y arriba verán un mapa completito del Mack.

Y por se tan buenos lectores, ¡hoy hacemos un sorteo así que no olviden de anotarse abajo para participar por entradas para ambos días del Mack V!.















































Si queres que te invitemos al Mack dejanos un comentario de lo que más te gusta del Mack y tus datos para el sorteo, nos vemos ahí.

Un día para volver a ser niños.

Creo que cualquier día puede ser el indicado para volver a ser niños, no solamente éste, pero aprovechando el momento climax de este tópico, decidí escribir algunas ideas.



Como todos saben, hoy recordamos el día del niño en Paraguay, cada 16 de agosto lo hacemos en memoria de los niños caídos en Acosta Ñu durante la Guerra de la Triple Alianza.

Pero mi intención ahora no es ahondar sobre aquella injusta situación que sufrieron estos niños, sino recordar ese camino de vuelta a la infancia. Para aquellos que la sienten lejana y para aquellos que no quieren extraviarse.

Si bien en las redes sociales se impuso cambiar la foto de perfil a una de nuestra niñez, - le favorezca más o menos a otros - cambiar una imagen no nos regresa a esa época. Pero ya que estamos aquí les va una mía por ejemplo, me cague de la risa cuando la encontré.

Creo que hay otras formas de acercarnos al camino de vuelta a esos tiempos en donde nuestra mayor preocupación era llegar de la escuela antes que empiece nuestro programa favorito y copiar la tarea antes de que suene la campana. Así que creo que estas ideas podrían ayudar a revivir un poco de esa tierna edad: 

1 - desempolvar algunos juguetes que habremos guardado en cajas en algún lugar de la casa. 

2 -rescatar un gameboy o si tenes la consola que usabas de niño mucho mejor.

3- las balitas, trompos, y plastilina son válidos también.

4 - salir a dar un paseo en bicileta, skate, rollers, etc.

5 - ver algunos episodios de tus dibujos animados favoritos.

6 - ir al parque al que ibas de chico los domingos.

7 - dar algunas hojeadas a esos viejos álbumes de fotografía que guarda tu mamá, no van a faltar las fotografías vergonzosas, pero son las mejores, aceptemoslo.

8 - hacer reuniones con los hermanos, primos y amigos más cercanos con los que creciste.

9 - hacer, escuchar o comer lo que más te gustaba cuando eras chico, capaz y te sigue gustando tanto como antes.

Bueno, creo que a ustedes le vendrán más ideas y algunas más personalizadas luego de leer esto, cada uno de nosotros vivimos de una manera diferente nuestra niñez pero creo que todos queremos volver a ella. ¡Compartínos tus ideas!